1994年，上帝看电影的那一年，周润发拒绝了王晶，徐克4次失意官网

有人说1994年是上帝想看电影的一年。这一年，好莱坞诞生了14部经典电影。

《阿甘正传》与《肖申克的救赎》竞争。前者在第67届奥斯卡金像奖（1995年）上获得六项大奖，因为它更符合美国主流价值观。后者上映时票房不佳，但下一部上映后，视频销量创造了奇迹。

这部被影迷称为“不看人生就不完整”的电影也是豆瓣和IMDb的最佳电影。

詹姆斯卡梅隆和阿诺德施瓦辛格第三次联手推出《真实的谎言》。这部娱乐动作大片于1995年登陆中国内地影院，一举拿下1.03亿元票房，成为中国电影进入市场的标志。

与卡梅隆齐名的史蒂文艾伦斯皮尔伯格也交了一份“满分”答卷。他的《辛德勒的名单》于1994年2月4日全面上映，同年获得第66届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演等7项大奖。

向世界证明了他不仅能拍商业大片，还能拍文艺片。

同年，吕克贝松出版了他的代表作《这个杀手不太冷》；昆汀塔伦蒂诺也推出了《低俗小说》，

并与奥利弗斯通合作了备受争议的暴力电影《天生杀人狂》；金凯瑞的成名作《变相怪杰》奠定了他好莱坞喜剧之王的地位。

《生死时速》让基努里维斯一夜成名。布拉德皮特依靠《燃情岁月》和与汤姆克鲁斯合作的《夜访吸血鬼》。

也挤进了好莱坞一线影星的行列；还有约翰尼德普的《艾德伍德》和休格兰特的《四个婚礼和一个葬礼》，所有这些都是优秀的电影，你永远不会厌倦观看。

回顾过去，我们看到中国电影在1994年也取得了辉煌的成就。不仅有“东方好莱坞”之称的香港电影市场百花齐放，内地和台湾省也上映了不少优秀影片。现在回头看1994年，中国的电影业“相互竞争”。

其实背后的故事比电影更精彩。

首先，周润发拒绝了王晶，周星驰第一次成为导演，但他没有使用吴孟达。作为香港的标志性人物，他仍然赚了很多钱，其中周星驰是90年代的喜剧之王。他的电影往往投资少、收入高，因此其价值在香港是最高的。

从“星仔”到“星爷”。

成龙作为继李小龙之后最受欢迎的动作电影明星，不仅在中国广受欢迎，在日本、泰国、韩国和欧美国家也广受欢迎。相比之下，立场模糊的周润发似乎缺乏这两个人的吸引力，但事实上，周润发的歌剧种类繁多。

“不言则已，一鸣惊人”，镜头往往是国王的轰炸。

1994年的本土票房冠军是周润发的《赌神2》。1989年，王晶召集周润发、刘德华、王灏儿和张敏拍摄了《赌神》，甚至老板向华强也被邀请出演配角。

这部融合了赌博、动作和枪战的喜剧电影，获得了3629万港元的高票房，并获得了当年的票房冠军。

然而，在1990年，周星驰诞生了，元奎和刘镇伟执导的《赌圣》明显追随了《赌神》的潮流，但它也是《晴雅集》，票房成绩为4133万港元。

打破了《赌神》的票房纪录。同年，与王晶和刘德华合作的《赌侠》也取得了4034万港元的惊人成绩。

我认为很难打破票房纪录，但王晶成功地说服了蛰伏一年的周润发回来拍摄《赌神2》。

这一次，王晶为AG安排了一个强大而凶猛的对手，由“温师傅”扮演的邱小池，这也给观众带来了足够的新鲜感。

《赌神2》以5253万港元再次登顶票房冠军。同年，由周润发和刘镇伟合作的《花旗少林》也以3703万港元的票房排名前十，可见他的江湖地位不可撼动。

但在那之后，王晶想趁热打铁推出《赌神3》，但周润发无情地拒绝了，因为他其实从小就讨厌赌博，所以王晶不得不找到黎明拍摄前传。

周润发预言香港电影的发展前景不容乐观，他很难再有所突破。第二年，他参演了韦家辉的电影《和平饭店》，随后前往好莱坞。

上一年《济公》的票房损失让杜琪峰消沉了一整年，这对周星驰也有一定的影响。1994年，周星驰不敢冒险，而是继续与喜剧专家李力持和王晶合作。

《破坏之王》、《九品芝麻官》、《国产凌凌漆》三部电影上映，均成功挤进票房榜前十。

在这个时期，周星驰的影像风格越来越成熟，它开始尝试在电影中加入新的流行元素。比如《破坏之王》就加入了很多漫画元素，标题来自任森尊的漫画《破坏王》。

大师兄的绰号“人类武器”来自任森尊的《人间凶器》，“魔鬼肌肉男”来自围棋盖娜的《恶魔人》。

还有终结者、咖啡猫、铁砂掌、铁布衫、断头台、咸蛋超人、印度神油、《倚天屠龙记》、《金瓶梅》、文泰来等。所有能为故事服务的元素都可以轻松获得。周星驰和吴孟达合作默契，

他们也贡献了自己最好的表演，使这部电影成为周星驰电影名单中的经典。

《九品芝麻官》是周星驰和王晶最好的合作。作为一名代笔作家，王晶非常善于发掘和利用演员的长处。比如他和李连杰合作的《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》，就把无厘头和李连杰的大师形象结合在了一起。

也能拍出有卖点的好电影，不逊于徐克。

1993年，《CTV 《包青天》红遍东南亚，王晶也想借此拍摄一部破案电影。然而，智商处于巅峰的王晶并没有寻求金超群的合作。相反，他和周星驰创造了一个包公的翻版——宝龙行。

周星驰还负责灯光和美术，在电影中融入无厘头元素。

虽然王晶是这部电影的导演，但周星驰在拍摄时成为了片场的“顶级导演”。王晶深知周星驰在剧情和镜头呈现上的优秀，在把握大局的同时也给了他足够的空间自由发挥。与杜琪峰的《审死官》相比，

《九品芝麻官》的情节更具想象力，表现出更好的效果。

周星驰第一次参与导演这部电影是和李力持合作的《国产凌凌漆》。与以往周星驰电影不同的是，《国产凌凌漆》是对好莱坞谍战系列电影《007》的全方位恶搞。

这是一部香港制作的喜剧，是模仿《笑破铁幕》等一类欧美无厘头电影的首次尝试。

影片中反派使用的金枪来自《007之金枪人》，特工凌凌七的杀猪刀、飞刀等武器均来自具有鲜明地方特色的武侠片。作为特工后勤负责武器开发的达文西，开发了各种各样的奇葩武器却毫无用处。

这些都为电影增添了不少笑点。

尽管吴孟达缺席，但该片仍凭借扎实的剧本以及袁咏仪、罗家英、陈宝莲和郑祖的出色表演赢得了观众的喜爱，并取得了3752万港元的高票房。《国产凌凌漆》也是周星驰个人风格走向成熟的一部里程碑式的电影。

在他的众多作品中，地位仅次于《大话西游》系列。

2.成龙和刘家良的《反目成仇》是李连杰的最佳动作片，上映仅两周，就被下架了。1994年，香港两大动作明星成龙和李连杰狭路相逢。成龙首次与刘家良合作，帮助新成立的动作特技协会筹备场地。

推出动作片《醉拳2》。梅艳芳、狄龙、黄日华、卢惠光等明星加盟，全片在嘉禾摄影棚拍摄，可谓极致节俭。

由刘家良负责动作设计，影片中的几场打斗都展现了成龙以往电影中罕见的硬桥硬马套路，让观众耳目一新。然而，在设计电影结尾的最后一场戏时，两人意见不一。为了让主角黄飞鸿发挥出色，成龙设计他体验了一场群殴。

于危急时爆发潜能反败为胜。

刘家良的父亲刘湛师承林世荣，刘家良作为黄飞鸿的洪拳嫡系传人，自然不愿意看到自己的祖师爷被打成那副“熊样”。因争执不下，刘家良一怒之下带着刘家班离开剧组，剩下的打戏则由成家班全权接管，

因此我们看到全片的武打，呈现出两种不同的风格。

由于《醉拳》 是成龙的成名IP，自然受到港人关注，电影上映后取得了4097万港元的高票房，排在票房榜季军位置，且提名金像奖最佳动作指导。

与《醉拳2》 竞争这一奖项的几部电影中，最具实力的是李连杰与袁和平合作的《精武英雄》 。

因当时被质疑拍不了时装片，李连杰决定翻拍李小龙的经典《精武门》 ，因版权原因，电影改名《精武英雄》 。导演陈嘉上在保留原故事框架的基础上，根据李连杰本人的性格特点，

重新塑造陈真这个角色，让他带上思想前卫、冷静激进、杀伐果断的性格特点。

实战高手周比利、空手道名家仓田保昭和张彻关门弟子钱小豪的加盟，由袁和平设计的写实武打动作，都令电影呈现出港片少有的硬核气质。且时至今日仍为全世界影迷所追捧，被视为功夫电影中少有的经典之作。

可惜当年《精武英雄》 仅上映两周就被换下，票房1479万港元，且在金像奖也以微弱差距败给了《醉拳2》 。如果要分析失利的原因，皮哥认为是错在“选题”上，

李小龙的《精武门》 在港人的心目中占据着神圣的地位， 《精武英雄》 拍得再好，也难以取代。

成龙在1994年只有一部电影，而处于高产期的李连杰却推出了三部。除了《精武英雄》 之外，他的《新少林五祖》 和《中南海保镖》 也同样是百看不厌的佳作，

且动作设计元家班也同样得到两个最佳动作指导提名，可惜皆败给了《醉拳2》 。

票房表现上，三部电影中最高的《新少林五祖》 （永盛出品）仅以1939万港元排在票房榜第15位， 《中南海保镖》 的票房也只有1119万港元，成绩皆不理想。

因此李连杰虽是90年代在港发展最好的内地影星，他的票房号召力还是难以与“双周一成”相提并论。

造成这一现象的原因，皮哥以为有三个方面：一是李连杰的正东公司作为一家小公司，在与嘉禾这样的大公司的竞争中拿到高排片会有一定难度；二是相比李连杰电影的认真严肃，

港人更加喜爱动作喜剧片；三是李连杰是内地人，港人也多少会有排外的心理。

因此李连杰于90年代在香港发展时，并非如想象般顺利，也面临着电影票房不佳，公司亏本的生存压力。当看到港片市场日渐不景气，自身发展也遇到瓶颈时，李连杰最终也选择了前往好莱坞闯荡。

三、黄百鸣“突围”，陈可辛一部文艺片，捧红袁咏仪，徐克4次失意，王家卫意外成最大“赢家”1994年的香港票房前10，

除了3部进口大片（ 《生死时速》 、 《真实的谎言》 、 《阿甘正传》 ）之外，“双周一成”的电影占了6部，可见这三人，在香港电影圈的地位实在稳固。

黄百鸣、高志森的《大富之家》 以3737万港元的票房成绩排在第5位，是前10中唯一没有“双周一成”参与的电影。早在新艺城时期，黄百鸣就深知春节档与喜剧电影是绝配，

1988年的《八星报喜》 、1989年的《合家欢》 都取得了很不错的成绩。

1991年，新艺城因麦嘉的退出而宣告解散，在幕后公司金公主的支持下黄百鸣决定单干，成立东方电影，坚持拍喜剧片。

1992年的贺岁片《家有囍事》 以4899万港元拿下票房亚军；1993年的《花田囍事》 又以3548万港元拿到票房季军，足以证明他对市场判断的准确。

这两部电影，确定了一个“囍事”电影模式，片中要有三对情侣，各自发展相互独立的一段故事，最后以三对情侣的结合作为大团圆结局。 《大富之家》 也是在这样的模式下创作的作品，

观众乐意在春节看到这样既搞笑，又结局圆满，皆大欢喜的电影。

虽然少了周星驰，但梁家辉、张国荣、刘青云、关德兴、黄霑、曹达华、郑裕玲的加盟也为电影增色不少。值得一提的是，张国荣和毛舜筠在片中是一对，毛舜筠是张国荣一生至爱，他去世前始终牵挂的就是毛舜筠，

现在回头看这部电影，难免令人神伤。

高志森并非只会拍喜剧片，他的另一部歌舞题材爱情片《我和春天有个约会》 同样取得票房佳绩。这是根据香港话剧团同名名剧改编的电影，与《南海十三郎》 风格类似，

具有鲜明的香港本土特色和丰富的文化内涵，2141万港元的票房成绩，也证明香港人对它的喜爱。

在第14届金像奖上， 《我和春天有个约会》 也拿到了7项提名，最终收获最佳编剧（杜国威）、最佳女配角（罗冠兰）和最佳新演员（刘雅丽）3个奖项。1996年ATV推出的同名剧集，由杜国威编剧、叶昭仪执导，

也同样取得很好的收视成绩。

1994年票房成绩最好的文艺片，则是陈可辛的《金枝玉叶》 ，这部讲述三角关系的爱情喜剧不仅收获2913万港元票房，还让袁咏仪拿到金像奖影后。她在片中的短发造型令人眼前一亮，

精湛的演技不仅征服了观众，也征服了金像奖评委。

片中的音乐人顾家明，则是张国荣的本色演出，有人说能辨认得出何宝荣、十二少、宋子杰、欧阳锋和宁采臣，却分不清张国荣和顾家明，因为他和这个角色实在太像了。两年后，陈可辛又拍了《金枝玉叶2》 ，

这两部电影都是张国荣主演电影中的佳作。

但这一年文艺片最大的赢家，却不是高志森和陈可辛，而是王家卫。他的两部电影《重庆森林》 和《东邪西毒》 ，让投资人赔到血本无归，却在金像奖上获得总共19项提名，

收割了包括最佳电影、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影在内的7个奖项。

《重庆森林》 讲述编号为223和663的两名警察的情感经历，是王菲的电影代表作。主演有林青霞、金城武、梁朝伟和周嘉玲，都是俊男美女，影像风格光怪陆离，台词和对白精炼，带着浓浓的小资情调，

现在看非常优秀，但当年票房只有768万港元。

《东邪西毒》 则是由金庸名著《射雕英雄传》 改编，但其故事早已脱离原著，尝试以独特的主观视角，解构欧阳锋之“恶”、洪七公之“侠”、黄药师之“情”。

洪金宝的参与不仅为电影设计了炫目的动作场面，对剧本的创作和修改也起到不少作用。

可惜当年他只获得了一个最佳动作指导提名，最终也没能得奖。而《东邪西毒》 本是1993年的电影，因王家卫的拍摄进度缓慢，拖到1994年才上映，其风格又令普通观众难以理解，最终上映26天，

票房也只有902万港元。

如果说王家卫电影的票房失利可以预见（他的电影本来就很难卖座），那么徐克的失意就令人多少有些意外。由他担任制片的和导演的电影总共有4部，票房皆不理想，但我们现在回头再看，却发现都是可圈可点的经典好片。

首先是他担任制片人，由林岭东执导的《火烧红莲寺》 ，是民国时期旧上海滩经典武侠IP的重启之作，由武打新星季天笙主演，花费重金在内地实景拍摄。电影构建了一个阴森恐怖的地下监狱，

其风格十分大胆前卫，血腥暴力镜头刺激神经，却反而令观众反感。

虽有颜值巅峰的李若彤、内地实力派打星林泉、成家班的杨升加盟，动作设计也非常讲究，几场打戏都很壮观，但香港观众并不买账。加上季天笙与李若彤曝出的绯闻，令季天笙人设崩溃，被港人称为“已婚渣男”，

也令电影失利雪上加霜，最终票房只有182万港元。

徐克自己执导的《梁祝》 ，由吴奇隆、杨采妮主演，用当红明星演绎经典爱情故事，以徐克独特的视角批判封建的婚姻制度，诠释爱情的真谛。以现在的眼光来看， 《梁祝》 的优秀，

早已超越了1964年邵氏的《梁山伯与祝英台》 ，但在当年其票房也只有1864万港元。

徐克的另一部电影，则是《黄飞鸿之五：龙城歼霸》 。自从李连杰离开之后，由赵文卓接手的“黄飞鸿”系列就完成了纯商业动作片，前作《王者之风》 还有1119万票房，让徐克觉得这个IP还有潜力可挖，

于是集结了全套阵容推出了《龙城歼霸》 。

电影从八国联军占领北京城，黄飞鸿拖家带口回到南方说起。到达广州后，黄飞鸿等人与十三姨、猪肉荣、牙擦苏汇合到一处，却要面对海盗张保仔。由于人物太多，电影的故事线变得非常复杂，动作场面多而乱，

还加入了很多枪战戏，这些都令观众无所适从。

相比之前的4部作品， 《龙城歼霸》 的片长也短了许多，只有101分钟，就连黄飞鸿和十三姨这对情侣贯穿整个系列的爱情长跑，结局都没交代清楚。即使这个系列的忠实粉丝，也会觉得看不过瘾，

因此票房只有490万，这个IP也从此划上句号。

还有一部由徐克制片的内地电影《铸剑》 ，改编自鲁迅的短篇小说，由马精武主演，讲述干将莫邪铸剑的故事。电影非常忠于鲁迅的原著，也和鲁迅的作品一样带着幽默感，可惜并没有在香港上映，

在内地的影响力也不大。

除了上面这些之外， 《西楚霸王》 、 《飞虎雄心》 、 《天与地》 、 《笑林小子》 、 《六指琴魔》 等，也都是在1994年上映的好片。

四、姜文、张艺谋“封神”，李安拍出豆瓣9.290年代，内地虽然电影产量不能与辉煌时期的香港相提并论，但也出现了姜文的《阳光灿烂的日子》 、张艺谋的《活着》 这样的好片。

《阳光灿烂的日子》 改编自王朔的短篇小说《动物凶猛》 ，也是姜文的导演处女作，讲述军队大院少年马小军与少女米兰的故事，在豆瓣电影Top250中排No.120，

有62.5万人打出了8.8分。夏雨凭借此片拿到第51届威尼斯电影节银狮奖影帝，姜文也凭此片一战成名。

《活着》 是由当代作家余华的长篇小说改编，在第47届戛纳电影节上拿到了主竞赛单元评审团大奖、最佳男演员（葛优）和天主教人道精神奖。在豆瓣电影Top250中排到了No.29，

评分高达9.3分。

此外，还在台湾的李安拍出了《饮食男女》 ，是1994年最优秀的台湾电影，由郎雄、杨贵媚、吴倩莲、张艾嘉主演，讲述台湾中国菜大师老朱和三个女儿的故事。

《饮食男女》 也同样进入豆瓣电影Top250，排在No.61，有63.4万人打出9.2分。

文末，忆往昔，峥嵘岁月，中国电影百花齐放，令人一眼万年，期待未来中国电影，

再创一个1994年的辉煌！文/皮皮电影编辑部：热血丹心原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying）未经授权请勿进行任何形式的转载#文章首发挑战赛#