《多罗罗》：日本社会不同时代的二次元绘卷官网

题图/多罗罗本文由ACGx原创，转载请注明出处。“爱所有生物，爱所有有生命的东西”改编自手冢治虫1月份的经典漫画《多罗罗》，于6月25日结束。

为了夺回自己的身体器官，男主白圭丸和小女孩多罗罗走上了斩杀鬼神的道路。这个关于复仇和救赎的故事已经陪伴了动画观众半年之久。虽然最后的结局引起了很多剧情争议，但总的来说，

动画《多罗罗》仍然是一部杰作。其实不仅仅是动漫，《多罗罗》也被改编成游戏、影视剧等新作品。与原作漫画相比，这些时隔多年推出的新作在原作的基础上进行了不同程度的调整。

以及不同的角度，侧重于原作的不同重要元素。

原创漫画和黑白动画：强社会隐喻《多罗罗》由手冢治虫创作，于1967年连载于《周刊少年Sunday》。随着故事的发展，对社会阴暗面的挖掘也越来越深刻，再加上后期作者的新连载，

《多罗罗》未能逃脱“破表”的命运。

后来，《多罗罗》迅速以“白龟丸的父亲是所有悲剧的始作俑者景光，并与他的妻子离开了这个国家，但白龟丸没有找到所有的恶魔，他与多罗罗分离并独自踏上了旅程”的故事结尾，并表示“没有人再见过白龟丸”。

这也是今天漫画读者普遍能看到的仓促结局。值得一提的是，1969年，在从《冒险王》再次连载的漫画《多罗罗》中，手冢治虫还将多罗罗设定为终极魔神，这着实让人“胃疼”。

同年，根据《多罗罗》漫画改编的黑白动画《黑与深残》的剧情基本还原了原著。最终，白圭皮尔杀死了变成恶魔的景光，并在所有人都以为他死了之后独自离开了。

然而，这部动画受到了市场的冷落，因为其内容涉及敏感问题，彩色动画更受欢迎。

如果你对手冢治虫有所了解，你就会知道他的大多数漫画都包含着强烈的现实意义，《多罗罗》也不例外。医学博士手冢治虫变成了“漫画之神”。

在很大程度上，这与他漫画的思想性是分不开的。手冢治虫在漫画的后记中提到，“最初的创意是讲述一个因果报应的故事.但故事越发展，我的心情就越沉重。描述在悲惨的战国时代被压榨的底层，

会带来不愉快的阴暗面。”可以说，这种强烈的社会隐喻，试图唤起读者的思考，同时，也让手冢治虫的鸽子漫画化（误认）。

《多罗罗》漫画连载和动画播出阶段，是日本左翼思潮盛行的时期。《多罗罗》围绕战争、阶级、命运和救赎的命题，反复讨论当时的社会现象：战争持续不断，受苦的只有老百姓。

描写以武士为代表的统治阶级与平民阶级的矛盾，意在表达对社会阶级的批判；白圭湾和《板门之卷》的故事使人们因战争而无法返回家乡，这是对战争和分裂造成的痛苦的暗示.

游戏和真人电影：适应类型特征尽管《多罗罗》推出的动画并没有获得热烈的反响，但作为手冢治虫的经典之作，原版漫画并没有失去它的光彩。2004年，

东宝公司制作并发行了PS2游戏《Blood Will Tell：Tezuka Osamu’s Dororo》，该游戏的剧情是根据漫画《多罗罗》改编的，该漫画也是PS2游戏中的经典作品。游戏特别突出了“冒险和责备”的元素，而白圭丸的诞生就是为了讨伐魔神。

由于担心白圭皮尔会对他不利，恶魔诱使景光交出了白圭皮尔的器官。因此，白圭皮尔踏上了取回器官的旅程，并遇到了多罗罗。为了贴合角色，游戏设置了许多令人惊讶的小细节。例如，当白圭药丸收回它的眼睛时，

游戏屏幕从黑白变成彩色，当他找到自己的身体并恢复触觉时，游戏手柄会振动。此外，由于白圭丸被剥夺了他全身的器官，他在游戏中使用武器可以称得上无所不能。假肢可以隐藏一切。他可以用短刀和长刀使用各种华丽的技巧。

甚至膝盖也会被用作炮口，对敌人进行火炮攻击。

游戏中的最终BOSS是多罗罗的魔神，而知道真相的白圭丸无法忍受杀死多罗罗，因此在五年后，他找到了一种在不伤害多罗罗的情况下击败魔神的方法。根据玩家的说法，在顺利通关后，多罗罗和白圭丸紧握的手“就像爱一样”。

游戏版的百鬼丸也可以称为“找到身体和妻子的人生赢家”。在游戏推出三年后，一部根据漫画《多罗罗》改编的奇幻动作电影也上映了。《多罗罗》真人电影仅持续2小时。

因此，为了故事的完整性，影视团队必须压缩相应的情节，加快叙事节奏，并调整设置，只有抓住“正义和人性”的主题，突出故事的“戏剧性”。

因此，许多人已经偏离了原著。例如，多罗罗不再是一个假扮郑泰的小女孩，而是变成了一个与白桂丸同龄的女孩，即使被认出来也坚持假扮成男人。最重要的是，电影设定多罗罗的父母被景光杀害，因此他们与白龟湾家族世代结仇。

虽然多罗罗最终放下了仇恨，两人打败了魔神并再次踏上了旅程，但面对这样的“魔改”，漫画迷们可能要打个问号了。可以作为真人电影，《多罗罗》在场景和视觉艺术等细节方面仍有亮点。更重要的是，

真人电影的受众不仅限于原著读者。对于演员的粉丝来说，单纯欣赏爱豆的颜值和演技就足够了。

新动画与再制作漫画：新时代，新演绎伴随着日本“复兴、翻拍、再翻拍”的潮流。时隔50多年，《多罗罗》也推出了新的动画和重制版漫画。新时代的两部新作，

对经典漫画《多罗罗》进行了新的诠释。例如，在《多罗罗》漫画的《万代之卷》中，怪物万代伪装成好人，给村民钱并鼓励劳动。当这个村庄刚刚变得富有时，它变成了一个怪物，夺走了村民的钱。

然后假装好人的慈善等等，把资本家的虚伪和对平民的剥削展现得淋漓尽致。然而，在新动画中，村民不再是受害者。在知道万代怪物身份的基础上，他们选择与他们联合起来，谋杀村里的新来者和游客。

这在一定程度上削弱了对社会阶级的讨论和讽刺，强调了人性的贪婪和无知，体现了战争年代人性的残酷和善恶。也许是考虑到动画的受众和和平时期的社会心态，新动画减少了黑白标签的形象。角色有他们自己的位置，

看似邪恶的行为，却也大多是他们不得已而为之。与原作漫画相比，它少了一些尖锐的讽刺，更多的是成长和救赎的过程。结尾是——。景光表示遗憾，白圭皮尔踏上了重获人性的旅程，“小富婆”多罗罗用父亲留下的财产帮助国家。

两人多年后再次见面。如果不提白桂湾的母亲、哥哥和养父寿海的死，也算是大团圆结局了。

目前新风机《多罗罗》已于2019年1月完工。即使它存在后期绘画崩溃等缺陷，也被网友评论为“高开低走”，但它在1月新番中的整体表现仍然出色。毕竟，距离原版诞生已经过去了半个世纪。

作品的精神内核在当下仍具有重要意义。去年连载的重制版漫画《多罗罗与百鬼丸传》也修改了一些设定，试图顺应潮流，更贴近现代读者的喜好。多罗罗的父母和守海一起抚养白圭丸，

增加了白圭药丸和多罗罗之间的命运联系。虽然翻拍漫画进度缓慢，但人物画风符合当下审美。对比原画风格，让人不禁质疑“你到底帅谁？”

事实上，各种形式的改编实际上是对经典作品的多角度呈现，而新作品往往会根据时代背景、受众和审美的变化进行调整。上世纪60年代末的动画从剧情到内涵都完全还原了剧情。

可惜当时不被观众认可；十几年前改编的同名游戏，抓住了角色的特点，完成了大团圆结局。凭借着游戏操作和经典剧情，很多玩家都印象深刻。《多罗罗》版真人电影未能逃脱魔法变化。

但现实生活中的诠释也是独一无二的；无论是新动画还是漫画的翻拍都根据观众对作品的关注点进行了调整。当然，无论是游戏、真人剧、动画还是漫画，改编效果都将由新时代的玩家、观众或读者来评判。

随着时代发展而诞生的新作品不仅为经典作品注入了新的活力，也让更多人感受到了经典作品的魅力。正如手冢治虫所说：“我想在每一部作品中告诉读者这样一个信念：我爱所有的生物和一切有生命的事物。

《多罗罗》之所以成为经典，也是因为作品中有对社会现实、人性善恶、人生意义的探讨。以至于半个世纪后，这些深刻的含义仍然可以使观众回顾生活和反思现实，同时使作品历久弥新。

给一代又一代人带来思考和共鸣。